虞美人入詞也有一種豔，有一種悽，宛如虞姬在霸王面前舞劍作別，絕世風流不可再現。最最著名的《虞美人》是後主那首——春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。玉砌雕欄應尤在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
因李煜此詞太過出名，此調又名《一江春水》。李煜的成就和際遇都是旁人無法企及的，亡國之痛換來詞家絕響，他誠然是個失敗者，卻也是個成功者。千古以來的詞家，為個排行名次沒有不惹爭論的。唯有李煜，只有他，是當之無愧，捨我其誰的“詞中之帝”。李煜的階下囚生活，他因這詞招來殺身之禍，死時所受的“牽機”酷刑，所有的一切痛苦和罪孽，不過是因為，他是個是生錯了帝王家的可憐人。而皇帝這職業本來就是最不適合搞世襲制的。
納蘭被清代人推崇為“李重光後身” 雖不乏溢美之意，然容若小令善用白描寫情語這一點還是頗得後主神韻的。其詞品貴重處，又和後主相通，這大抵是因為兩者一為君王一為相國公子，都是身份貴重心性不俗的人，平常人比不了，因此即便是頻作情語也沒有輕狎下流之意。而容若自己也很欣賞後主的詞，嘗言：“花間之詞如古玉器，貴重而不適用。宋詞適用而少貴重。李後主兼有其美， 更饒煙水迷離之致。”可見他極稱許後主。
紅樓的後四十回不愛看，寫黛玉死後寶玉的悼念，且不說語言功力懸殊，單是感覺已不對，總感覺是應付之作。寶玉對黛玉的感情，不是高鶚那隻世俗淡筆可以摹畫出來的。容若這闋《虞美人》倒應了紅樓事，頗有些“寶玉對景悼顰兒”的味道。“愁痕滿地無人省，露溼琅玕影。閒階小立倍荒涼。還剩舊時月色在瀟湘。”讀到這詞的上闋就好象看見寶玉抱著滿懷的愁緒走到瀟湘館，月色下苔痕深淺，露溼青竹，站在空無一人的臺階上遙遙看那已經空落的屋子，想起已經離開的人，心中淒涼拖延。
納蘭詞中每多往事粼光碎影，都是昔日相處小事，讀來欲斷人腸。唯其沉湎往事不能忘情才感人至深，達到王國維說的“真切”境界。我所愛的，正是最後一句：“憶共燈前呵手為伊書。”想起當年和她一起在燈前寫字的情景，往事歷歷在目，其實何曾薄情？淡淡一句清言，二人繾綣深情便呼之欲出。這一句還讓人想起《紅樓夢》中寶玉曾在冬天呵手為晴雯寫絳芸軒的匾額。晴雯是黛玉影子，所以寶玉寫完之後恰巧黛玉走來，寶玉請她指正，黛玉便贊他書法進步。此事恰可與這首詞的最後兩句相映成趣。
虞美人
曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。淒涼別後兩應同，最是不勝清怨月明中。
半生已分孤眠過，山枕檀痕涴。憶來何事最銷魂，第一折技花樣畫羅裙。
【最銷魂】
寫男女偷會****容易，風流最難。《詩經》裡的《野有死麇》、《靜女》等的風流清潔氣質，到了後來都疏落了，詩比詞四平八穩，寫起感情來也深藏，豔語有限。詞比詩放誕大膽。可惜花間詞每多男女相歡之詞，只是**有餘，清淨不足。五代詞中最熱辣亮烈的愛當是“須作一生拼，盡君今日歡”。一份愛若冶豔縱情到了極至，便成了貞烈。與牛嶠這首直接記錄房中祕事的作品不同，距牛嶠之後50年左右，南唐後主李煜也有一首大名鼎鼎的同調《菩薩蠻》，寫自己與小周後偷會——
花明月暗飛輕霧，今宵好向郎邊去。衩襪步香階，手提金縷鞋。畫堂南畔見，一向偎人顫。奴為出來難，教郎恣意憐。
在起霧月光不明的晚上，小周後偷偷跑出來見情郎。手裡拿著鞋，只穿著襪子走在臺階上，怕弄出聲音讓人發現。約在畫堂南邊見面，在他的懷裡激動得嬌軀輕顫：“我出來一次很難，你一定要好好愛我呀。”當時小周後在為姐姐大周后侍疾，與後主情人歡會，不免偷偷摸摸，也正因為相見難，才更相見歡，情感更熱烈行為更大膽感受更刺激。後主此句探驪得珠，寫透小周後心事，十分逼真地刻畫出少女心頭小鹿亂撞的那種情竇初開、偷嚐禁果神態。“奴為出來難，教郎恣意憐”與牛嶠的“須作一生拼，盡君今日歡”同為狎旎已極的情語，因為感情至真，不覺其**，反覺其美。