廢止纏足習俗的清帝是哪位？
漢族女子纏足的習俗據說是從五代時候開始的，為了能有一雙三寸金蓮，很多女孩子從五六歲就開始纏足，而這其中的痛苦更是無法想象的。那麼廢止纏足習俗是從什麼時候開始呢？有人說是清末民初，有人說是更晚一些，其實還有一種說法，說是康熙帝廢除了女子纏足的習俗。
五代時期，後唐有位能歌善舞的宮女名叫窅娘，她的舞姿在當時可謂一絕，無人能夠與其比肩，而她的舞姿之所以能如此打動人，全在於她的那雙小腳。為了能讓舞姿更加優美，窅娘就用緞帶將一雙腳纏成弓狀，她之所以得寵，便全在於舞姿，而這出眾的舞姿又在於一雙小腳。此後的女子們便紛紛效仿窅娘，可是，這纏足的痛苦和後遺症卻不曾為人們所想到。
自從清兵入關之後，便多次下令廢止民間纏足之風，不過纏足的習俗由來已久，所以成效不大。滿族人幾乎是人人都能騎馬拉弓的，因此認為女子纏足不利於身體，這是一種陋習，在順治元年（1644），根據孝莊太后手諭，凡纏足女子均不得入宮，違者皆處死，順治二年（1645）後，民間女子皆禁止纏足。不過到了康熙七年，女子纏足之風開禁，而且還有些滿族女子也效仿起漢族女子纏足的做法。
那麼為何在康熙年間女子纏足之風重又興起呢？這其中還有段小故事呢。
話說在清初時期有這麼一條規定，凡是挑選入宮的秀女，必須是不纏足的，假如發現有哪位秀女是纏足而矇混進宮的，必將被杖殺。有位旗人女子，因為看到漢人女子纏起的小腳很好看，但卻沒想到纏足是多麼的痛苦，她也學著漢人女子將自己的一雙腳裹起來，就這樣，直到她入了宮當秀女，也還是纏著一雙腳。
本來這少女是為了美才選擇偷偷纏足，但是這卻給自己引來了殺身之禍，正當妙齡時便死於杖刑之下。這還不算完，在少女被杖殺的地方夜夜傳來哭喊聲，那哭喊聲十分瘮人，很多值班的侍衛都說看到過一個披頭散髮的少女嘴角淌著鮮血、一蹦一跳地在深夜裡遊蕩。
旗人本是從馬背上得來的天下，很多旗人女子也會拉弓射箭，而且在旗人女子中從來就沒有纏足的觀念。入關之前，皇太極下令說絕不許旗人女子學習關內婦女的纏足習俗。入關之後，在順治二年（1645）朝廷下令，嚴禁女子纏足併力圖改變漢族女子的纏足風俗。從順治到康熙這一段時期，清廷不知釋出了多少次禁令，嚴禁婦女纏足，可是在當時來說，女子不纏足就是不符合審美的，而且不纏足的女子在孃家受歧視，就連想嫁人都難。更重要的是，清廷對漢民族風俗的這種干預引起了許多漢族官宦和士大夫的不滿。
為了緩和滿漢之間的矛盾，清廷也只是明令旗人婦女不得纏足，並未對漢人女子加以干預，不過旗人中的一些女子還是會偷偷纏足，並以此為美。旗人女子中出現的個別纏足現象，在嘉慶帝時就遭到了多次申斥。可見，廢止纏足習俗的清帝並不止一位，而是連續好幾位。同時，旗人女子受到影響而裹起腳來，也從另一個層面說明當時滿漢化正在逐步融合的歷史過程。
清宮貴婦頭飾“大拉翅”的傳奇故事
在晚清的老照片和一些清代的影視劇中，我們經常看到清代宮廷女子頭上戴著一個花團錦簇、插著各種飾物的黑色“紙板”，而且這種髮飾上各類珠花釵釧所佔的面積比例很大，給人一種雍容華貴的感覺。
這種類似於冠狀的裝飾品被稱為“大拉翅”，據說這“大拉翅”是晚清時候才出現的，它的發明者便是那位以愛美聞名的慈禧太后。關於慈禧太后是如何得到靈感發明瞭這種髮飾，還有這麼一段傳說呢。
有一年的春天，慈禧在午飯後覺得很是睏倦，便在寢宮裡休息，她臨睡前吩咐宮女換一種有益睡眠的香，也許是香料的作用，也許是她確實疲累了，剛躺下不一會兒，慈禧太后就沉沉地睡去了。
也不知過了多久，慈禧太后才覺得頭腦清醒了，她睜開眼，正要責罵宮女沒有按時叫醒她，但是她猛一抬頭，卻發覺自己所在的地方並不是寢宮裡。但見這裡花團錦簇，香氣馥郁，滿目皆是春色，慈禧不禁笑道：“這到底是個好所在，不比那宮裡，整天就悶死人了。”
可這到底是什麼地方呢？慈禧連聲喊著貼身宮女的名字，可是卻不見有人答應。慈禧心說，既然這園子景緻這麼好，倒是可以四處走走呢。果然，這裡風光旖旎，景色誘人，不遠處還有絲竹管絃的聲音。慈禧聽這樂曲很是悅耳動聽，便順著這樂曲聲望去，之間一位身穿五彩錦衣的女子在翩翩起舞，四周吹奏樂器的女子也個個是極標緻的美人。
這些女孩子一見慈禧，便紛紛過來行禮。慈禧見面前的女子舉止相貌皆是超凡脫俗，便也不敢怠慢。在經過一番攀談之後，慈禧才知道這裡是瑤池仙境，這些女子乃是此處的花神，剛才那位翩翩起舞的女子則是百花之主。
慈禧平時雖然給人以冷酷無情的印象，但她十分喜愛相貌美麗、舉止優之人，她一見那百花仙子就十分喜歡，尤其是百花仙子的髮飾，更是讓慈禧看了高興。這百花仙子梳著高高的髮髻，髮髻如同蝴蝶展翅一般，在髮髻兩邊還裝飾著各種簪花珠玉，煞是美觀。慈禧將這種髮飾暗暗地記在心裡，準備回去之後也仿照此髮飾將自己好好地裝扮一番。
因此當慈禧一覺醒來之後，她沒有忙著梳頭更衣，倒是讓宮女取來房四寶，將剛才夢中所見的百花仙子那髮飾畫了下來，並命人照此製作。剛開始這冠狀髮飾並沒有讓慈禧特別滿意，在經過一些改動之後，慈禧才覺得更符合她的審美了。於是這便是風行於晚清時期的大拉翅了。因為這種髮飾與蝴蝶張開的翅膀十分相似，遂名為“大拉翅”。
馬蹄袖的來歷
清朝服飾有著很強的民族性，很多富有民族特色、顯示民族化的元素在服飾中都能有所體現，比如馬蹄袖就是一例。
馬蹄袖，也稱為“箭袖”，因為它形似馬蹄狀，而滿族又是一個善於騎獵的民族，所以人們便起了這麼一個名字。平日裡，馬蹄袖挽起，而在打獵、作戰、騎馬的時候就放下來，這樣覆蓋著手背，可以保護人們的手背，又有防寒的功能。
根據故宮博物院的研究員房巨集俊老師所指出的那樣，作為一個善於騎射的民族，清朝的服飾中所保留的民族特色無一不與狩獵民族的生產生活有著關聯。最明顯的便是滿族傳統服裝中的箭袖，即馬蹄袖。儘管在入關之後這種馬蹄袖失去了實際的保護作用，但它卻作為滿族的一種行禮動作而保留下來。這種馬蹄袖，在行禮之時便敏捷地將“袖頭”翻下來，然後行半禮或是全禮。
而值得一提的是，在清王朝定都北京之後，這種禮節已不再限於滿族，漢族也以此作為一種禮節，以表示守禮、慎行。有人說滿族服飾不僅體現了民族特色，而且也包含進了傳統化的內涵，而滿、漢兩種化也正是在禮儀和服飾之中得以和平共處，進而相融合。
在清朝的禮儀制度中實行的是“三跪九叩”，在行禮時，將馬蹄袖翻下來，那意思是願為主上效犬馬之勞。不過在清朝就有這麼一位進士，敢於對這種三跪九叩禮說“不”字。這個牛人就是清朝中期的進士汪德鉞。這位汪進士深得紀曉嵐的喜愛，認為他是不可多得的人才。但這位汪進士天生一副傲骨，十分厭惡清朝所制訂的“跪禮”，他對紀曉嵐說作為一個讀書人，每下跪一次就傷害一次尊嚴，士大夫這樣一次次地下跪，丟掉的不僅是人格，更是陽剛之氣，在一次次下跪中，就會變成奴性十足的人。當然這種他只和紀曉嵐說過，而紀曉嵐卻也不責罰他，反而認為他卓爾不群。
汪德鉞不喜歡這種三跪九叩之禮，自然也不喜歡馬蹄袖，但在朝為官，他卻必須日日與馬蹄袖為伴。汪德鉞為人幽默詼諧，有一次他對幾個官員說：“幾位爺瞧瞧咱這馬蹄袖，‘吧嗒’這麼一甩，再往地上一跪，簡直就如同牲口一般！”
一位大臣不以為然地說：“在朝廷做官，做的就是奴才，就是牲口，朝廷的俸祿不是白給你的。”這個大臣說完就回家了，誰知，第二天大家竟然沒見他來上朝。後來聽說這個大臣回家之後，在當天晚上就趴在床頭學起驢叫，把全家人都嚇壞了。
這雖然是個民間小故事，但也反映了在服飾中所體現出的民族融合與兩種不同化的激烈碰撞，但我們可以看到的是，民族化的融合性是佔上風的，而正是這種服飾上的民族化融合性，向我們展現了最後一個封建王朝的興衰變遷。
漢人氅衣滿人袍褂
在很多時候，我們都能聽到這麼一句話，叫“漢人氅衣滿人袍褂”，這是說在清朝中後期，滿漢兩種服飾化的滲透與融合。那麼關於這漢人氅衣滿人袍褂都有什麼講究呢？
清朝時期的服裝主要包括這麼幾種：馬褂、坎肩、襯衣、衫袍、氅衣、套褲，等等。馬褂作為當時的一種時髦裝束，不僅男子普遍喜歡，而且女性也喜歡穿。通常馬褂是穿在長衣袍衫的外面，作為一種短袖對襟的短款上衣，馬褂本來是古代遊牧民族外出狩獵時的一種服裝，在清朝定都中原之後，樸實無華，以保暖為主要效果的馬褂逐漸向華美、裝飾的方向發展。馬褂不僅從單純的對襟發展出琵琶襟、大襟等樣式，而且在顏色上也有了很多變化。滿人袍褂中的這個褂，也就是指的馬褂了。
下面再來說說長袍，不論是在平民百姓中還是在王侯貴族裡，隨處都能看到長袍的身影。在老北京春秋時節人們穿夾袍，到了夏天穿單的長袍，北京人管它叫“大褂”，入冬後則要換成棉袍或皮袍了。
氅衣是古時罩在衣服外面的一種大衣，它可以遮蔽風寒，有保溫保暖的效果。在清代，氅衣多為婦女的服飾，而且清朝中晚期的氅衣，其紋樣比以往更加繁複、華麗，邊飾的鑲滾也更講究，氅衣紋樣品種很多，而且都有不同的含義，多是取吉祥富貴、年年有餘、歲歲平安等寓意。
據說清嘉慶帝的一位妃子，自打她在王爺府內做福晉時就十分喜愛針織女紅之事，她拿一雙巧手，繡出來的圖案真好比是活生生的一般。這個妃子的姿色和容貌在後宮之中算不得最上乘，但她卻比其他那些容貌豔麗的嬪妃更得皇帝寵愛。一次嘉慶帝帶著她去圓明園遊玩，這妃子站在一團錦繡花簇之中顯得十分華貴，而更奇的是，一隻只蝴蝶竟然圍繞著她團團飛舞。妃子身上的薰香固然是極好的，但大家都說，蝴蝶之所以團團圍繞著她飛舞，是因為妃子氅衣上刺繡的花朵比真的鮮花更要漂亮。從此之後，這個妃子更得嘉慶喜愛。
後宮中的其他妃嬪嫉妒這個妃子所獲得的聖眷，於是紛紛詆譭她，說她是故弄玄虛迷惑聖上，還有人說她是用狐媚妖術才引得皇帝對她牽心動魄。這個妃子本來生性懦弱，不喜與人爭論，也不願爭寵，但無奈後宮之中總是人嘴比刀利，人心比蛇毒，沒過幾年，這個手巧的妃子就香魂西去了。
嘉慶皇帝在傷心之餘，命人把這個妃子生前的衣物保管好，每當他想念她時，就拿出來看看，彷彿從那上面的一針一線中都能尋覓到這個妃子往日的笑語歡顏。有那麼一段時間，嘉慶每晚臨睡時都在枕旁放一塊那妃子生前所刺繡的絲巾、手帕等物品。待他沉沉睡去之後，不知過了多久，睜眼一看彷彿這妃子就坐在他身邊在縫製著什麼。嘉慶迷迷糊糊地就問：“愛妃為何還不休息？又在繡著什麼？”可是這妃子就是不說話，只顧低頭擺弄她手中的東西。這樣的夢持續了好幾天。這一天的清晨嘉慶醒來時，發現身邊多了一塊絲絹，上面繡著一對色彩斑斕的鴛鴦。嘉慶落淚道：“這是我那妃子還掛念著我。”宮中太監聞聽此事無不嘖嘖稱奇。還有一次，嘉慶在御花園散步，遠遠地瞧見一個女子穿著粉紅帶蝴蝶刺繡的氅衣，他還以為是自己日思夜想的愛妃，待走上前去，那身影卻消失不見了。眾人驚歎大白天見到了娘娘的香魂。
更有宮女說，自從那妃子去世之後，很多妃嬪在做針織女紅這些事情時特別不順，要麼就是繡到一半線就打結，要麼在做刺繡時手經常被針扎到，結果一塊絲帕還沒繡好，手上就已經被紮了無數個小洞了。儘管宮中的傳聞很多也很可怕，不過宮中女眷倒絲毫沒有減少對氅衣的喜愛，反而在刺繡和做工上要求得更加精緻了，因為她們也想引起嘉慶的注意，從而獲得聖寵。
其實，這種漢族傳統的服飾是在道光以後才在宮廷裡流行開的，不過我們依然能從上面的傳說故事中一窺清廷後宮妃嬪對漢人服飾的喜愛。這也是滿漢民族服飾化相互融合的又一個佐證。
清宮女人腳下的“花盆底”
在現在熱播的清宮戲裡，人們津津樂道於宮廷女性的衣著打扮，比如那高聳的發冠，造型精巧的點翠首飾，各種紋飾的旗袍，如同圍脖一樣的龍華，還有就是那足下點綴著珠寶的“花盆底”。
大家知道，自五代開始，女性便纏足，以小腳為美，裹腳更是成為當時的一種風尚。不過作為遊牧民族，滿族婦女是從不裹腳的，可是根據那個時代的審美來說，女子長有一雙大腳絕對是不美觀的。不論哪個民族，女子們總是愛美的，於是聰明的宮廷貴婦們便想出了一個好辦法，她們發明出一種高底鞋，將腳藏在長長的衣裙下面，這樣就不會輕易顯露出來了。而且愛美的女性還在鞋子上裝飾著各種珠寶玉石和精巧的手工刺繡。
根據一些滿族朋友的說法，關於這種高底木鞋的來歷還是有不少傳說故事可查的。有這樣一個傳說，滿族的一支先民與侵略他們領地的敵人作戰，為了奪回被敵人攻佔的領地，他們就要首先渡過一片泥塘。如果穿著普通的靴子，那麼就會陷進泥塘裡，有個聰明人，學著白鶴的樣子，在靴子上固定住高高的樹杈，大家平安地走過了泥塘，經過一番戰鬥終於取得了勝利，趕走了敵人，這支先民們在此地繁衍生息，很快便發展壯大起來。而婦女們在看到這種高腳木鞋之後，覺得比粗重的靴子要美觀得多，就改進了製作方法，很多貴族婦女以穿著這種高腳木鞋為美，這種習俗就這樣世代相傳下來。
這種清宮女子所穿的高底鞋，造型別致而美觀，除了在鞋幫上裝飾有蝴蝶、花朵、鳴蟬、蝙蝠、香草等刺繡紋樣之外，在木跟不著地的那部分也用刺繡或串珠加以裝飾，一些地位和品級比較高的妃嬪還在鞋子上用珍珠、玉石、瑪瑙等貴重物品製作成的花朵來作為點綴，比如慈禧太后的花盆底鞋就以玉石串珠作為裝飾。一些手巧又愛美的女子還在鞋尖處裝飾著絲線編成的穗子，這穗子長可及地，走起路來，嫋嫋婷婷，步伐輕盈，頗有一番韻味。
後宮女人閒來無事時，便把心思放在穿衣打扮和針織女紅上面，而這種花盆底清宮女鞋，則成全了後宮女子們將自己從頭裝扮到腳的美夢。在乾隆時期，正是清朝國力強盛的時候，而後宮女人們也較之前的嬪妃有了更多可以裝點自己的飾物，據說頗受乾隆寵愛的忻貴妃戴佳氏，就特別注重在一雙花盆底上做章。
忻貴妃戴佳氏的刺繡手藝極佳，凡是她親手繡制的絲帕、鞋面等物，都被後宮女眷認為是不可多得的好東西。這天戴佳氏正在午睡，忽聽得有人宣召，說封她為“巧手娘娘”，並賜給她純金繡花針一枚，戴佳氏醒來之後果然發現枕邊擺放著一個紅木盒子，裡面有一枚純金製造的繡花針。用這枚繡花針刺繡出來的東西，比以往更增添了靈氣，有一次戴佳氏坐在窗前繡蝴蝶，因覺得口渴，便叫宮女端來茶水，就在她喝茶這空擋，一隻花蝴蝶從視窗翩翩飛來，落在她所繡的那隻蝴蝶旁邊久久不肯離去，闔宮人都覺得奇異，認為這是個好兆頭。戴佳氏的心腹宮女給她出主意，用這枚繡花針多多地刺繡出成雙成對的蝴蝶、花朵、鴛鴦、蜻蜓等，如此便可留住皇帝的心了。戴佳氏認為這個辦法很好，於是就照宮女所說的去做。她先為自己繡了一副彩蝶牡丹的鞋面，當戴佳氏穿上這鞋走在宮裡時，人們都說彷彿是凌波仙子降臨人間。
果然，這雙秀麗華美的花盆底給戴佳氏帶來了無限的風光和恩寵。後來戴佳氏妒忌香妃分了皇帝對她的寵愛，便多次因為怨恨而口出惡言，忽有一次戴佳氏再次夢見自己聽宣詔，由於她愛招搖、善嫉妒，因而被褫奪了“巧手娘娘”的賜號，從此之後，戴佳氏的繡工大不如以前，她對外只是說自己眼睛痛，不想再做刺繡的事了，其實是為了掩蓋她的心虛。
雖然這是個傳說，但我們依然能看出女人對於寵愛與美麗的追求，花盆底能給她們帶來榮耀和寵愛，也記載著後宮的反覆無常。如今，這些裝飾華美的花盆底已然成了櫥窗中展覽的物，在參觀者驚歎它們的製作工藝時，這些花盆底的主人們若有靈知，該是歡喜還是悲哀呢？
滿漢服飾化的融合
作為我國服裝史上改變最大的一個時代，清朝是滿漢化交融的時代，這種融合性突出地體現在服裝化上，同時，清朝也是在入主中原之後，保留原有服裝中傳統元素最多的一個非漢族王朝。要想讀懂清朝化，那麼不可不知滿漢服飾化的融合。
滿漢服飾化的融合，最突出的體現就是清朝時期的服裝既保留了自己本民族的特色。同時也吸納了漢民族服飾的特點。比如說“馬褂”吧，其實明初時期就有些人在騎馬時穿著它，不過明朝政府有規定，禁止人們在日常生活中穿著它。但是，等滿族入關之後，在京城就隨處可見穿著馬褂的人了。
在清初時候，有這麼一種說法“男降女不降”“男從女不從”，這是說婦女在服飾上可以保持較大的自由度，而對男性則規定得極為嚴格。比如披風、斗篷、襖子，這些都是漢族婦女在明朝時期就有的穿著打扮，可清朝對婦女的裝束很是寬容，這些服飾都可以自由穿著。而且這些漢族婦女的穿著，也被滿清宮廷婦女所喜歡，而清朝時期也是漢民族服飾不斷髮展的一個歷史時期。
在清朝末年，斗篷的製作已經出現了更多花樣，大多數斗篷是用鮮豔、明麗的綢緞所裁製的，而且還要在斗篷上刺繡出各種的紋樣，有些高門大戶人家的女性還用狐、猞猁等細毛皮作襯，這也是滿漢服飾化融合的一個明證。
此外，清代上層服飾不僅融入了漢民族服裝化（主要是明朝）的特點，而且還吸收了蒙古族服飾化的元素。比如，清朝服飾中常用的多彩滾邊，原本是從漢服唐裝的圓領演變來的，在後來服飾發展的過程中不斷加以複雜化，最後發展出瞭如“十八滾”“十八鑲”等充滿了滿族特色元素的服飾。
清代服飾圖案紋樣之繁複龐雜，也是前所未有的。各種刺繡工藝在清朝也達到了一個發展的巔峰。生於20世紀30年代的劉奶奶閒下來時就會講起從老輩子人那裡聽來的故事，說在嘉慶年間，京城有位繡娘，她不僅心靈手巧、善於各種針法的刺繡，而且所繡圖案十分傳神，栩栩如生，後來她被選進宮內，給嬪妃製作服裝。由於她繡工出色，而且相貌美麗，因此頗得華妃侯佳氏的喜愛，自從華妃侯佳氏穿著由這位繡娘製作的衣服後，就一直喜事連連，侯佳氏誇她聰敏機靈，賞賜給她很多首飾，還要把她留在自己的宮裡。而這位繡娘之所以能得到華妃侯佳氏的喜愛，就因為她大膽地將漢族傳統服飾化中的吉祥物融入了滿族服飾之中，從而讓侯佳氏的服飾與眾不同。
由於多年的操勞，這位美麗的繡娘患上了重病，她為報答侯佳氏的知遇之恩，在臨死前還親手繡了個百寶香囊進獻給侯佳氏，侯佳氏十分喜歡這種工藝，因此日夜都隨身帶著這個香囊，也因為這香囊裡特殊的香氣而得到嘉慶的格外喜愛。直到死時，這個香囊都佩戴在侯佳氏身邊，而侯佳氏的貼身宮女則說她經常看見侯佳氏拿著香囊自言自語，就彷彿在和故人聊天一般。
而我們從這些傳說中也可以看出滿族婦女對於漢族刺繡工藝的喜愛，這本身就是滿漢服飾化不斷交匯融合的必然之勢。
滿族宮廷服飾有多講究？
我們在觀賞清宮戲時可以發現，滿清宮廷婦女的衣著裝扮很是華貴，但其實在古代滿族宮廷的服飾制度確實也十分嚴格。那麼這究竟是怎麼個嚴格法呢？從下面的一些材料中，我們就能有所瞭解。
根據我國古籍《周禮》中的規定，天子的衣、冠顏色應為“黃裳”和“玄冠”，之所以這樣規定，是為了彰顯天子並非凡人，而是受命於天，所以他的衣著顏色應合於“天地玄黃”之色。我們知道，玄是一種黑中帶紅的顏色，它代表著天空：而黃色，則是大地的象徵顏色。清朝的皇帝，也接受了《周禮》中的規定，把“玄”“黃”當做正統顏色，而且在清朝之前，這兩種顏色也為歷朝歷代的官服制度所因襲。清代皇帝服飾儘管以明黃色為主，但是清代皇帝服飾的披領、箭袖和腰帶等卻保留了滿族作為一支遊牧民族所特有的彪悍風格。
根據《大清會典》的規定：皇帝的官服基本上分為三類：禮服、吉服和便服。禮服包括朝服、朝冠、端罩、袞服、補服；吉服包括吉服冠、龍袍、龍褂；便服是日常所穿的衣服，它屬於在典制規定以外所穿的平常服裝。
其中禮服中的朝服是皇帝在各種重大典禮時穿著的典制服裝。朝服顏色一般用明黃色，在祭圜丘、祈谷的時候用藍色，祭日則用紅色，祭月便用月白色。朝服的式樣，由上衣、下裳組成通身長袍，此外還配有箭袖和披領。在朝服的衣身、袖子和披領處都用金線繡著龍紋，衣身上繡有三十四條金龍，在左右各袖口繡一條金龍，披領處繡兩條金龍。根據季節的變換，朝服又分為春夏秋冬四季所適用的多種質地。
從清代朝服的形式我們可以看出，它形式與滿族長期的生活習慣有著千絲萬縷的關係。滿族先祖長期生活在寒冷異常的東北地區，為方便騎馬射箭打獵，滿族的服裝便採用了寬大長袍搭配瘦窄衣袖的形式。在衣領處僅配製一條可自由摘卸的活動衣領，稱之為“披領”；在兩袖口處則有一個可挽起的、半圓形袖頭，即為“馬蹄袖”。這種服裝很適合在冬季時外出狩獵時穿著，披領可以保護頭頸，箭袖覆蓋手背則起到了保暖作用。
在天聰六年（1632），皇太極初定的冠服制度中就闡明“服制是立國之經。我國家以騎射為業，不能改變國初之制”。皇太極還吸取金世宗的教訓，說“凡改漢衣冠者，無不一再世而亡”，他還指出，漢族衣冠不利於騎射，“我朝以武功取天下，還要以武功鞏固天下”。
當時也有些朝臣反對這種做法，並申明自己的想法，作為一支外來民族，要想在中原長久地建立根基，還是應該採取漢族衣冠典制，這樣容易拉近和漢民族之間的化距離。初時，皇太極也覺得此話頗有一番道理，也曾想過採納這個建議，可就在他想要改變主意的前一天晚上，卻做了個十分離奇古怪的夢。他夢見自己到了一個十分幽暗的地方，前金的列祖列宗們一個個都瞪眼看著他，面貌十分可怖。皇太極便一再行禮，希望列祖列宗能給他一些明示。一個聲音說：“既然我們是以騎射而奪得了天下，切不可入主中原後就學起漢人的衣冠服制，若想我滿人根基永固，唯有在服制中彰顯出我們滿人的驍勇與膽量。”
此番夢後，皇太極更堅定了自己的初衷。在入關穩定下來之後，雖然原先的服裝已經失去了實際作用，但在幾次議論了服裝改制之後，都沒有改變皇太極最初的意思，而是在此基礎上更為完善了。而這也是滿族宮廷服飾制度日趨複雜的開始。
根據《大清會典》的規定，皇帝穿朝服時必須佩戴朝珠，而且根據場合的不同，朝珠的質地也有所不同。一百八顆大小均等的東珠是組成朝珠的重要部分，而每二十七顆東珠又被四顆紅珊瑚珠等距間隔為上、下、左、右四部分，在朝珠的上部，呈葫蘆形結珠的稱為“佛頭”。皇帝、皇后以及皇太后在穿朝服時均佩戴東珠朝珠，而皇后、皇太后還在兩肩斜掛兩盤紅珊瑚朝珠，以此表示其尊貴特殊的身份。
皇帝佩戴朝珠，根據不同的場合地點還有質地、顏色上的區別，如在祭天時就披掛青金石朝珠，祭地時則戴琥珀或蜜蠟朝珠，而祭日時就戴著紅珊瑚朝珠，在祭月時則佩戴綠松石朝珠。這些不同質地，不同顏色的朝珠寓意著天、地、日、月，而東珠則作為天地與人間的紐帶，是皇帝所專用的，東珠朝珠起到的是一種“媒介”的作用。
東珠在滿語中稱作“塔娜”，東北地區既是滿人繁衍生息進而興旺的地方，也是出產東珠的地方，清朝統治者自然將這種圓潤通透、晶瑩純白的寶珠視作無與倫比的珍寶，這其中也包含著對滿人發源地的思念之情。
清朝服制對朝珠、項飾如何佩戴，衣裝如何穿著均有極為嚴格的等級規定，在服制上出錯的人都會受到嚴厲的懲處。據說清朝中期某位皇帝的妃子本來很受寵愛，但她恃寵而驕，不僅責打無過宮女，而且在服制上也屢屢出錯，惹得後宮妃嬪命婦們十分不滿。最後，她被剝奪了封號，還降為貴人，在悽苦無助中度過了餘生，每當太監、宮女經過她的住處時，總能聽到她瘋瘋癲癲地叫喊著“後悔、後悔”。曾是深受寵愛的妃子，只因亂穿衣裝、違背祖制而落得如此下場，從中我們不難見到清王朝服制規定的嚴格程度。
服飾上的圖案都有什麼講究？
在觀看清宮影視劇的時候，假如我們留心的話，可以發現清朝宮廷貴婦的衣服上有很多別緻的圖案，常見的有梅蘭菊竹、松柏荷花、龍鳳麒麟、鵲鳥蝴蝶等等，這些花樣繁多的圖案精美異常，但是，這些服裝上的圖案都有什麼說法講究，您知道嗎？
就拿那位對穿著、服飾極為講究的慈禧太后來說吧，這位老佛爺平日所穿的服裝紋樣都是她喜歡的，其中有蝴蝶、蘭花、水仙、仙鶴、牡丹，等等，這些不同的紋樣圖案都有著不同的吉祥寓意。比如**象徵著堅貞、高潔、品行端正；蘭花象徵著典、德操高尚；而牡丹和蝴蝶則象徵著富貴、雍容以及女性的魅力；鳳凰紋樣凸顯著尊貴與身份、地位；水仙花寓意著吉祥、幸福；仙鶴與松柏則代表著長壽與身康體健。
從乾隆時期開始，興起了一種專屬於貴族女性穿的襖子，這種襖子上有八個團的人間故事的紋樣，其中所選取的人間故事，多以“大團圓”結局為主，比如“西廂記”“白蛇傳”等等，為的就是取一個“吉祥如意大圓滿”的寓意。
說完了宮廷貴族女性的服飾紋樣圖案，下面再來說說皇帝的服飾紋樣都有什麼講究。
清朝皇帝的龍袍其主要的紋樣是十二章。其實十二章作為服飾紋樣在其他朝代就已經出現了，但真正列入冠服制度之中，則是在乾隆時期。清朝龍袍的十二章紋樣包括：日、月、星辰、山、龍、華蟲、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。這十二章紋樣儘管圖案繁複，但每一章紋樣都有其特定的含義。
首先說說這日、月、星辰吧，在古代日月和星辰給人們帶來了溫暖與光明，因此在十二章中它們就象徵著三光照耀，用三光照耀萬物來比喻帝王之皇恩浩蕩、普照四方。這其實就是給皇上自己臉上貼金，用人們心目中最神聖的事物來為自己的極權統治服務。山，在人們的印象中代表著穩健、雄偉、高大，同時它也是一種男性穩重性格的詮釋，因此十二章中的“山”便象徵了帝王作為一國之君而治理四方水土的權威。十二章中最重要的便是龍了，作為上古時代的一種神獸，龍因其善於變化、能降雨水而又相貌奇特，成為老百姓心目中最為神聖的動物，同時龍也是智慧和皇權的象徵，袍上繡龍，正說明君王審時度勢，也突出了君王的神聖權威。華蟲這種東西也許在大家聽來覺陌生，其實它是一隻雉雞，象徵著君主的“採昭著”。這日、月、星辰、山、龍和華蟲稱為“上六章”。
既然有上六章，自然就有“下六章”，這下六章便是宗彝藻火粉米黼黻。下面我們分別來說一說。
宗彝，是古時人們祭祀天地鬼神的一種器物，通常一對同時出現，飾以虎紋和蜼紋，象徵君主的忠義與孝行。十二章中的藻，象徵著帝王的品行要冰清玉潔，無有雜染。
十二章中還有很重要的一個圖案，那便是火，火對於人類明的進步起到過相當大的作用，用火象徵帝王的光明磊落便再確切不過，而且火苗向上表明君主帶領臣民向上進取之意。
粉米，其實就是白米，它象徵著皇帝養育子民，安邦治國，中國作為農業大國，是十分重視農事的，在龍袍上繡有白米，也是天子重視農桑的體現。黼，形似斧頭，它象徵皇帝幹練果斷。黻，則象徵著君王有著明辨是非，知錯就改的美德，因為它是兩個己字相背。
由此我們可以看出，宮廷服飾的圖案紋樣是多麼講究。假如我們有機會能親眼一見乾隆及嘉慶年間的宮廷服飾，則可以看出清朝宮廷服飾在規格上有著非常嚴格的規定。不僅圖案紋樣非常繁縟，而且還顯示出穿著者的品級、身份和地位來。製作一件宮廷服裝耗時極長，但製作出來的效果卻是非常氣派壯觀，從中也可看出這種特殊的宮廷工藝風格。