第一百二十九章 電影制度的探討
“是巫山小友吧？”艾知聲伸出了手。
這是一個學者型的領導，從華清大學畢業以後留校任教，曾經擔任過那所知名大學副校長兼黨委副書記的職務。
後來華麗轉身，進了國務?院，走上政壇。
一九二八年出生的艾知聲，今年六十一歲，還在領導崗位上工作，在今後年代這種情況會逐漸減少甚至絕跡。
別看國家整天在喊幹部要知識化、專業化、年輕化，真正要完成這個過程還需要時間。
在稱呼上，他疑慮再三，最後弄出個這個不倫不類的稱謂。
“艾老，應該是小子等人去迎接您的！”巫山呵呵笑著，對這個年齡比自己父親都大了十多歲的老人很是尊重。
“才幾步路的事情，”艾知聲的手溫潤有力：“正好幾個港島我朋友過來，我們在世外桃源聚一聚，都在一個院子裡。”
幾個人除了林青霞是初次見面，其他人都有些熟悉，巫山也不大記得名字，只是依次和大家握手。
到了林青霞的時候，他稍微停頓了下，卻稍觸即收，不會給人一種好色的感覺。
再說了，家裡的哪一個女人不是國色天香？比她不會稍弱半分，像王璐還在她之上。
“小先生，您好！”這男人站在最後，看樣子他是認識自己的，還好，他自報家門：“我是許鞍華，這不帶他們來找艾部長了。”
“哦？”巫山的手在他身上停留了一秒：“許導你好，看樣子收穫不錯。”
“什麼不錯啊。”艾知聲卻在一旁苦笑：“我沒拿到上面的批示，不好做主。”
原來。許鞍華翻印了一部大陸電影，名字叫做今夜星光燦爛。
這部片子是邵氏影業和湯臣影業出品的。因為不涉及政治，想在大陸上映。
其實，處在艾知聲的位置很為難的，一方面他想做出一些改革，帶領中國影視人探出一條路來，適應時下的改革。
另一方面，得注重中?宣部的主調，不能與上面的精神相違背。
今年的學?潮風波以後，頑固派的思潮一度之間佔了上風。在他們看來，這種情啊愛的影片，不適合改革開放的主旋律。
“我記得曾經有一部片子，名字叫做廬山戀。”巫山眉頭一皺：“大前年也有謝導的一部片子，名字叫芙蓉鎮。”
“看了這兩部片子，我覺得很唯美。可惜，美中不足，導演們應該是受到了政策的影響，總想表達點兒什麼。在臨門一腳上少了點兒火候。”
“噢？”艾知聲一驚：“你也看電影啊？”
“那不然您以為我休閒時間幹嘛？”巫山有些哭笑不得：“家人喜歡看，我就陪他們看看，可惜，進了電影院很是後悔。”
“整個都是主旋律電影。還沒有脫離十年浩劫以及建國後的思潮，全部是高大全的形象。”
“我在想，國外的話。這種片子叫文藝片，總想借著片子表達出創作者的一些東西。起到教育民眾的結果。”
“教化豈是這麼容易的？”巫山苦笑道：“從上古先賢到孔子再到後來儒家一家獨大，民眾好像今天腦筋仍然在封建時期。”
“再說了。我們國家一直在扶持，一部電影拍了，花了多少錢？預算是多少？電影院賣了多少錢？利潤是多少？”
“看看今天港島同仁過來，他們在這方面就領先很多嘛。”
“電影本身就是商品，老百姓買單，他們願意看的，才能賺錢，才能讓幾大國家級電影廠家不虧本，但他們拿了多少票房？”
“給我的感覺，整個就是一筆糊塗賬！”
他說起話來毫不留情，因為後世山姆大電影對我們的文化侵蝕太厲害。
原因是什麼？就是套在電影人頭上的一道緊箍咒。
山姆有多少人？他們在電影上的投資有多少？又有多少山姆人走進電影院看電影？
現在的娛樂活動有些單一，但網路的今後會越來越普及，到哪個時候，又有多少觀眾會走進電影院來觀看電影？
“巫山同志你說得對，”艾知聲的眉頭從他開始說話就沒有舒展開過：“我們國家在電影這一塊，確實落後太多。”
嚴格說來，廣電部是一個部委的架構，而他本人在成立的時候，也是高配，以正部級的身份擔任副部級的部長。
說白了，國家對文化產業還是想探路，希望他能做出突破。
假如要在任期內，真的把中國的影視推向前，哪怕那時他都六十四了，未嘗沒有再進一步的可能。
既然到了官場，艾部長哪怕是學者型的官員，卻也不甘落後。
“我只是認為你和巫書記在經濟建設上由一套，想不到對文化產業也這麼關心，看來是我本人的想法太狹隘了。”
說著，他不由自主地搖搖頭。
“怎麼可能？”巫山笑著擺擺手：“歐洛泰電影製片廠還有影視城的設立，好像我做得還不少吧。”
“啊？哈哈，瞧我這記性！”艾知聲拍了拍腦門兒。
也不怪他，那時候他還沒到廣電這邊來，對這個行業也沒怎麼在意。
“這麼著，巫山同志，當著港島的朋友在，麻煩你也給我們出出主意。”他現在有了底氣，今後可以對人說是巫家的意思。
學者型的官員在政府內冒頭，但群體並不強大。
相反，巫家人在改革開放中大放異彩，就是中?宣部開會，也時不時讓大家開動腦筋，學習億州、粵南、歐洛泰，敢為天下先。
“還是讓港島同仁說說那邊的體制吧，”巫山指了指許鞍華：“我想許導比我在這方面要有發言權的多。”
20世紀70年代是港島普及文化的重要轉折點。
而港島電影也隨著電視的普及化，社會和經濟的發展。以至港島人心態的轉變而受到種種衝擊，以致70年代的港島電影是趨向多元化及地道化。
承接60年代中期的凌厲氣勢。邵氏在70年代初期依然在港島電影業佔著領導的地位，擁有東南亞電影王國的美譽。
他們出品了大量國語武打片，大導演包括李翰祥、張徹及劉家良等等。
都以熟悉的刀劍拳腳功夫片作依歸，電影世界裡都是強烈的陽剛味，其中張徹的電影更造就了偶像級武打明星。
港島的電影界從來都是以商業掛帥，新浪潮電影叫好不叫座，自然難免被淘汰的厄運。
20世紀80年代初，新藝城影業公司異軍突起，吸納大批當時嶄露頭角的導演。
這些人有吳宇森、徐克、林嶺東、高志森等。炮製一部一部商業掛帥的電影，其中以喜劇為主。
這些電影的共通點是以電視臺集體創作的模式來度橋創作，充滿密集的笑料及動作，一切以迎合觀眾口味為依歸。
港島電影最偉大的成就是讓世界知道了中國功夫，在李小龍成名之前，港島影壇就有關德興、石堅等人出演的《黃飛鴻》系列電影。
這套系列關德興拍攝了99部，有資格進入吉尼斯世界紀錄了。
功夫片是港島最大的特色，也是港島影壇最高的成就。
喜劇片則是港島影壇歷來的一個強項，喜劇片為世界通用。
沒有幾個國家和地區不會拍喜劇片。這是電影觀眾最喜聞樂見的一個型別片種。
有兵就有匪，有黑就有白。世界上的事物都是相對的，總要一物降一物。
黑幫片中的主角是黑道中人，故事也是講述黑幫內部中的爭權奪利。或是與敵對幫派搶地盤火拼。
警匪片絕大多數都是動作影片，情節驚心動魄，警匪之間的衝突不斷為劇情掀起高`潮。
警匪片在港島電影中的歷史源遠流長了。港島電影發展的各個時期都有不少佳作面世。
警匪片突出的是警察的神勇，黑幫片著重刻畫的是黑幫的凶殘。
港島是商業電影之都。文藝片鼎盛時期在60年代以前。
邵氏興起之後，大量的商業愛情鉅製和功夫片的大行其道。港島的文藝片遂逐漸走向沒落。
鬼片是港島又一大招牌型別電影，鬼片中照樣分為眾多型別.
讓人對港島電影人的創造力佩服得五體投地，真奇怪這樣強悍的想象力。
情色片也可以稱之為三級片，但是三級片並不都是情色片，過多的血腥鏡頭也會被劃為三級片一類。
但是有一點可以肯定，電影中出現較多的**鏡頭的話，這部電影就是三級片。
聽著許鞍華和身邊同來的人不斷介紹，艾知聲也時而問一些問題，他問得最多的，就是製播分離。
“其實，你們說了半天，還沒有說到電影審查制度！”巫山呵呵笑道：“不管什麼片子，既然市場有需要，那投資商就會拍攝。”
港島的電影分級制度，最新的是依照港島法例第392章《電影檢查條例》於1988年11月10日製定，分級主要依據觀眾年齡限制劃分為1、2、3三級
根據港島法例，擬在港島上映、發行錄影帶或鐳射影碟的電影，均需送交港島影視及娛樂事務管理處評級，並由該處處長核准。
第3級錄影帶或影碟的包裝物，以及第3級影片的宣傳資料，在發行或公開展示前，更須送交電影檢查監督核准。
所有經評級後的電影，不論是在電影院上映，還是以鐳射影碟等媒體發行，必須展示由影視處發出的《電影檢查條例核准證明書》副本。
分級的目的，是為了保護18歲以下未成年人士，免受不良電影內容影響。此舉也能夠協助家長為子女選擇電影。
作為目前國家廣電部的一把手，艾知聲平時都高高在上。
哪怕許鞍華他們甚至動用了賀家的關係，約到了本人，他也是居高臨下，沒有當一回事兒。
“我感到很奇怪，”巫山直言不諱：“我閨女金玲派的一部電影，在威尼斯電影節上都獲得大獎，怎麼國內居然就不讓放映呢？”
“啊？”艾知聲真還不清楚這回事兒。
半天像隱形人一樣的秦世軍不得不硬著頭皮站了出來：“部長好，那部電影因為立項的時候沒有透過我們，所以”
“你是？”艾知聲不可能對下面的員工很清楚，哪怕老秦家的人也一樣。
“我是資格審查處秦世軍。”他畢恭畢敬，在部裡的一號面前全然沒了脾氣：“不過目前開始在審查。”
“哦，”艾知聲淡淡應了一句，隨即問道：“金玲還是你的閨女？這兩年闖下偌大的名聲。”
“她還是像個孩子一樣，”巫山沒回答他的問題：“不要以為我們實行了九年義務教育，學生就全部走向課堂。”
“不好意思，她的電影我還沒看到，估計是暴露了一些社會問題。太過陰暗的，麻煩秦處在審查的時候注意下。”
“請巫山同志和部長放心，我保證完成任務。”秦世軍看到對方也沒怎麼苛責，不禁放下心來。
大家在一起談了很久，直到服務員前來通知吃飯的時候還意猶未盡。
這時，從東北方向到京城的列車，已經過了山海關。