他知道，鍾神秀不管說什麼，臺下的人都會樂的。
可是，他想不到，他再次拖累了鍾神秀，由於他出現，居然讓鍾神秀也變得不好笑了。他知道，鍾神秀很夠意思，一直在轉換話題，幫著自己，可是，臺下的觀眾，就是不給面子。
想到這裡，他挺起胸脯，自信地說：“活詞，有啊，這數來寶，就是活詞。”
是的，數來寶本來就不是死詞，原始的《進街趟子》四梁八柱就是海豐和王鳳山研究出來的。王鳳山直到晚年還有這塊活，行話叫作“點數”，就是觀眾點什麼他唱什麼。內行講叫“半腥半尖”，也就是真假各半。只要轍熟，下面隨便提問都能唱。
鍾神秀顯然是知道這些，便道：“好，那是不是，我們點什麼，你就能唱什麼？”
“那當然。”
“這話可太大了。”
“一點都不大，我這啊，還摟著說呢。”
“是嗎？就這要飯的點兒，也能唱出什麼與眾不同的東西嗎？”鍾神秀假作不懂的樣子，繼續引著話。
“你別瞧這要飯的玩意兒，你還打不上來呢！它得講究現編詞兒，要三快。”
“哪三快？”
“眼快、心快，嘴也快。”
“眼快？”
“眼睛看見了。”
“心快？”
“心裡立刻就編好了詞兒了。”
“嘴快？”
“嘴裡就唱了出來。您看，咱一進大街，不管有多少買賣，三百六十行，碰見什麼全有詞兒。”
“是嗎？你可別光說不練啊。”
“怎麼？嗆火？不信，你說說看，唱個什麼？”
“那你，唱個話筒吧？”鍾神秀一指面前的話筒。
“好，我們打板就唱。”說著李義便唱道：“大話筒，這真好，要是沒電它不響。”
“唱啊？”
“完了。”
“完了？這也太短了吧。”
“就一個話筒，你要我唱多少啊。就這話筒，沒電，它就是不響，別說別人了，就連我師父用也一樣，剛才話筒沒電，不響了。”
李義不由自主地就拋了一個現掛。
現場第一次響起了掌聲和笑聲。李義知道，這是鍾神秀的功勞，是他給自己遞的話，他暗示自己，利用剛才的這個小插曲。
“喔，敢情剛才郭老師的話筒不響是沒電了啊？”鍾神秀做出恍然大悟的樣子。
李義道：“你話筒有什麼好唱的啊，你換一個吧。”
鍾神秀故作為難狀道：“好，換一個，換一個什麼呢，啊，對了，你唱唱我們親愛的觀眾吧。”
按理，這“話筒”後面還應該有好幾番的，相聲講究三翻四抖，要翻夠了，才會最後逗這一下的。
但是，這個並不符合鍾神秀的理論，鍾神秀需要的是，快速的幽默，秒殺觀眾的笑神經，所以，他雖然知道，但是，還是直接省略了前幾番，直接進入到了正題。
這可給李義一個大大的驚訝，他現在可以感受到了，當日自己在臺上，讓郭小寶即興發揮的時候，郭小寶是怎樣難受的心情，現在他親身體會到了。
他知道，鍾神秀不是自己，鍾神秀並沒有故意為難自己，這是鍾神秀的說話習慣，鍾神秀就是這樣跳躍性的思維。誰讓自己選擇了讓他來給自己量活呢，既然這樣，他就必須承擔後果。
好的，即興，就即興，本來，《數來寶》就是應該即興的，可是，現如今的這些演員大爺們，都被觀眾寵愛壞了，都把應該是即興表演的東西演成了死詞。每次表演都是同樣的內容。
李義對這個煩透了，他今天就是要讓大家看看，什麼叫做即興發揮。臺灣不是有個急智歌王嗎，他可隨便地用歌曲來回答觀眾的問題，好，他今天就學學這位前輩，用快板數來寶來回答觀眾的提問。
想到這裡，李義更加挺直了身子，他驕傲而自豪地說：“沒問題，不就是唱唱觀眾嗎？我有詞。”
說著，他噼裡啪啦地打了一陣板兒，然後說：“唉！”
接著，就又開始打板。
打了一陣兒，又道：“唉！”
連續了兩三回，鍾神秀阻止了他道：“你這個‘唉’，是什麼意思啊？”
“我，我這不想詞呢嗎？”
鍾神秀知道，李義不是在說謊，其餘的演員演到這裡的時候，說這句話，其實他們根本就不用想詞，詞已經早就在他們腦子裡了，可是，唯獨李義，他是真真正正的即興。所以他打斷了李義，讓他多一點時間思考，畢竟，數來寶要押韻的，不是這麼容易的。
“你別老A啊，你什麼時候，來個B大家看看。”
觀眾笑了。
李義假裝又開始打板，然後定住身形，說了一聲：“B。”
觀眾都笑翻了。
李義有些放心了，他知道，今天有門，這還是他今天第一次把觀眾逗樂，可是，有第一次，就會有第二次、第三次……
不過，他知道，這次笑點，是鍾神秀給自己爭取來的，鍾神秀是個很會遞話的演員，是的，誰讓他是個好主持呢？
這時候，李義已經想好了詞了，歌頌一下觀眾吧：“打竹板，我走上臺，說說我們的好觀眾……”
接下來，就越來越順利了。
看見李義那超強的編寫能力，鍾神秀放心了，他甚至開始讓臺下的觀眾任意出題。
那些五花八門的題目，顯然不是一個人能夠事先全部準備好的，可是，李義卻把它們一一都解決掉了，非但安排了很好的句子，而且，還非常詼諧幽默，時不時地逗得大家哈哈大笑。
生平第一次，李義感覺到，選擇快板、相聲這條道路，他是正確的，他第一次，感受到了，自己是有天賦的，他的天賦，就在於他那無窮無盡的想象力，和即興創作能力，這些，全部都在鍾神秀的激發下展現出來了。
一時間，他對鍾神秀感激涕零，如果沒有他，這一次，他一定會演砸的，可是，因為有他在，所以，他非但沒有演砸，而且，還得到了大家發自內心的掌聲和歡笑聲。這次，觀眾終於沒有漠視他，沒有把他當成是空氣。
鞠躬下臺的時候，他生平第一次，終於聽見了雷鳴般的掌聲。他知道，那些掌聲是為他而鼓的，也是為鍾神秀而鼓的。
謝幕後，他走到了後臺，看見了郭小寶那期許的眼神。
郭小寶輕聲說：“你今天演得真好。”
“謝謝。”李義第一次，發自內心地感謝郭小寶。也許，他已經壓抑了太久了，這一次釋放，讓他終於把自己的天性展露出來了。
他也是一個需要朋友的人啊。
鍾神秀並沒有下臺，他還是主持人，要報下一個節目。
“好了，這位朋友終於下去了，他真是很有口才啊，我都不知道怎麼讓他停下來。”他微蹙眉頭道：“哎呀，我還以為，我是天底下嘴最碎的人，可是，沒想到，居然還有人比我更碎。”
觀眾會心地笑了。
“謝天謝地，他終於下去了，下面，是相聲《反七口》，很奇怪的名字啊，我沒懂，好吧，不管了，大夥自己聽吧，表演者，張大、李二。我得趕緊下去，喝口水，哎呀，說得我口乾舌燥啊。”
張大、李二都是藝名，和三兒一樣，他們都是徐清華的徒弟。
徐清華是個很有才華的人，可是，他給徒弟們取名字，一點也不上心，都是什麼“大、二、三、四……”一路排下去。
天知道，為什麼一個才華橫溢的人，起出來的名字，會是如此地無趣呢？
《反七口》是一個傳統相聲，它是一個極其三俗的相聲。整個相聲都是圍繞著逗哏的和捧哏的相互佔便宜，互相騙對方叫自己爸爸展開的。
更何況，這個相聲的墊話，兩人特意選用了《追窯》。
相比《追窯》，《反七口》還真的可以算是綠色的了，因為，《追窯》真的是更俗，更不堪入耳。
這個小段子的結局，是以逗哏的和捧哏的老婆睡覺為結束的。
這樣的三俗段子，顯然十分符合很多人的口味，大家饒有興趣地看著。雖然，很多觀眾，對於這樣的段子，都幾乎能夠背得出來了，但是，他們還是興致勃勃地跟著逗哏一起，佔便宜，佔捧哏的便宜。
每當捧哏的說一句“爸爸”，下面的觀眾就會集體答應一聲“哎！”就好像大合唱一樣，甚至是很多姑娘、女士，也跟著起鬨。
全場歡聲一片，其效果，甚至比李義表演數來寶的時候，還要好呢。
鍾神秀在側幕臺上看著，冷眼旁觀，他心中暗笑，無知的觀眾，真的是不知道，什麼好，什麼不好。
臺上打成一片，臺下火熱一片，歡呼聲、應答聲、哨子聲、掌聲、喝彩聲……充斥著眾人的耳膜，徐清華微微笑了，他知道，他的弟子，這些日子在滿天星沒有白呆，他們對於如何掌握氣氛，如何控制住觀眾的神經。
是的，他這次回到曼倩社，不是平白無故就這樣回來了，他是來奪權的，張乾讓他來的，他要奪回應該屬於他的權力和榮耀，他要取代郭興國，成為曼倩社的主人，成為相聲界的翹楚。
要收穫，就必然是要付出代價的，他損失一個徒弟，他的徒弟損失一個手指頭，這些就是代價。無所謂，和收穫相比，這些代價，都是無關緊要的。
郭小寶也在看著，他的臉上沒有表情，但他的心裡在冷笑著，這個段子，他很熟，他上次去過滿天星，那邊的人，就在演這樣的段子。
沒錯，這樣的段子，也是傳統相聲，也是民族文化，可是，又有誰說，只要是傳統文化，我們就一樣全部都要吸收，都要繼承呢？
難道，對於糟粕，他們也必須全盤接受嗎？
如果是那樣的話，那麼古人裹小腳、娶小老婆，我們是不是也要當成是傳統文化而大肆宣揚，大為鼓勵，繼承發展呢？