詹姆斯一曼高德，其實他在好萊塢名聲並不顯，但埃文貝爾對這位導演卻是瞭解甚多。
在埃文一貝爾的記憶之中，詹姆斯一曼高德的導演生涯，一共也就只有七部作品而已，但他和“改編劇本”的編劇查理一考夫曼一樣，出品不多，卻部部精品。也許對於觀眾來說，導演詹姆斯一曼高德這個名字略顯陌生，但對於電影業內部、對於學院派來說，這個名字卻是電影質量的保證。
1995年，詹姆斯一曼高德拍攝了他的導演處女作“說不出的情話”這部電影好評如潮，在聖丹斯電影節上首映，獲得了最佳導演獎，之後還代表美國在世界三大電影節之一的戛納電影節“導演雙週”期間進行展映。
1997年彙集了史泰龍、羅伯特一德尼羅等一線男演員的“〖警〗察帝國”依舊獲得了肯定：1凹口年改編自小說的電影“移魂女郎”安吉麗娜朱lì在詹姆斯一曼高德的**下脫胎換骨，憑藉這部電影中的出色表現獲得了奧斯卡最佳女配角獎：去年，即2001年，詹姆斯一曼高德又拍攝了“隔世情緣”獲得了兩項金球獎的提名，雖然最後未能獲獎，但專業人士還是對此片讚譽有加。
和查理才夫曼一樣，詹姆斯一曼高德也許並不高產，但他每一部作品總是能夠獲得好口碑，可見他身後的功底了。上一輩子“致命身份”就是詹姆斯一曼高德的第五部作品，延續了他精湛的水準，再次獲得一致肯定。所以詹姆斯一曼高德無疑是“致命身份”最合適的導演。
當然，埃文貝爾也考慮過找克里斯托弗一諾蘭來執導“致命身份”這部電影。克里斯托弗諾蘭的風格首先十分適合，其次他對於心理學方面也一直都是有關心的，無論是之前的“記憶碎片”還是後來出現的“盜夢空間”克里斯托弗諾蘭對於影片的底蘊方面總是不缺乏探討。
不過最近克里斯托弗一諾蘭正在忙碑即將上映的“白夜追凶”事宜，不見得就有足夠的精力。權衡過之後，埃文一貝爾還是決定先找詹姆斯一曼高德。
但這裡有一個重點，詹姆斯一曼高德一向習慣於自己寫劇本自己拍攝，來自其他編劇的劇本他基本連看都不會看。埃文一貝爾不知道上一輩子詹姆斯一曼高德是如何被說服的，這一輩子這項工作顯然就需要他來做了。
埃文一貝爾這種情況，一個無名製作人
卻有一個優秀的劇本，想要聯絡上導演有兩個辦法，一是導演工會，二是熟人搭建橋粱。
如同演員們有美國演員工會一般導演們也是有美國導演工會的。
美國導演工會的歷史可以追溯到1938年的銀幕導演工會，該工會旗下包含了廣播劇導演、電視導演、導演助理、製片人助理，以及舞臺劇幕後工作人員等多個領域的從業人員。現今的美國導演工會，是美國廣播電視導演工會和銀幕導演工會合並而成的，已經有超過四十年的歷史。
工會全稱應該是勞工總會、公認聯合會，其實就是基於共同利益而自發組織的社會團體。所以，工會就是維護這個群體利益而存在的。
不過，不同於美國演員工會，美國導演工會除了維護導演們的利益之外，工會所組織設立的導演工會獎，在業界還具有至高無上的重要意義。對於導演來說美國導演工會獎頒發的最佳導演獎，甚至超過奧斯卡和歐洲三大電影節的最佳導演分量。在業界，在學院派眼中，能夠入圍美國導演工會獎最佳導演提名名單的都是一方豪傑。
所以，對於業界來說美國導演工會獎不僅是奧斯卡風向標，其獎盃的分量更是不容小覷。由此可見，美國導演工會，在導演們心中不可取代的作用了。
美國導演工會，之於埃文一貝爾倒沒有太過深刻的意義，畢竟目前他和導演這個位置還是沒有太多瓜葛的。
埃文一貝爾透過導演工會，將“致命身份、，的劇本寄給了詹姆斯一曼高德。在等待訊息回饋的同時，又讓大衛格林布拉特尋找一些關係，看是否能夠聯絡到詹姆斯一曼高德的經紀人。雙管齊下，總是可以直接找到這位深居簡出的個性導演的。
在找到導演之前，無論是演員還是劇組成員，埃文貝爾都暫時不急著籌備，不僅是因為考慮到導演有自己熟悉的班底，更是因為埃文貝爾初次接觸製作人這個崗位，他需要時間來慢慢學習。埃文貝爾可不想“致命身份”這個好劇本砸在自己的手裡。
見過邁克爾一科尼之後，埃文一貝爾又迅速投入到王子街十一號的裝修收尾工作中去。凱瑟琳一貝爾這幾天一直在弗蘭克詹姆斯的帶領下拜見各個製作工廠，閒暇有時間就會忙碌埃文-貝爾格萊美頒獎典禮紅地毯服裝的剪裁，幾乎是腳不沾地的程度。不過雖然忙碌，但凱瑟琳一貝爾臉上的笑容卻越來越多，能夠從事自己喜歡的工作，對任何人來說都是一個美好的夢想。
所謂收尾，其實只是一些簡單的清掃，還有確認施工部分沒有問題的工作。王子街十一號的裝修，緊趕慢趕，在進入2002年之前就接近完工，今年年初又忙碌了一週左右，就算是完成了。不過因為重新裝修之後，裡面還是殘留了有害氣體，所以又空屋了近一個月。還好，這次裝修粉刷的部位並不多，所以現在入住也不是大問題。
從去年的十月初，到今年的二月中旬，前後四個半月，王子街十一號三層樓的裝修總算是徹底完成，可以入住了。
站在街邊，打量眼前的小樓，臨街的兩邊都在允許的範圍內，重新堆砌了一排紅色磚牆，將房子和街道隔開來的同時，還在後邊隔出了一個不到一百平方英尺的小院子。暗紅色的磚牆上爬滿了常青藤，紅色和綠色相間的圍牆在寒冷的冬天、冰冷的紐約之間豎起了一道亮麗的風景線。
磚牆靠近托馬森街那一側的磚牆裡，種植了一排幼小的法國梧桐，不過此時都是樹苗，並沒有太多景緻可言。靠近王子街的這一面，可以看到磚牆的盡頭處搭了一個小頂棚，頂棚上也是大片大片的常青藤，然後一路沿著小樓的牆壁往上蔓延，將整座小樓靠近王子街的這一側面，遮去了大半。這個頂棚，就是小樓的入口處了。
在頂棚之下，有一扇木製的柵門，往下走三層臺階，沿著門廊走進去，就可以看到一扇普通的雕huā鐵門，開啟鐵門之後是厚重的原木雙扇門。
走進一樓的大廳，原本空蕩蕩的房間此時已經完全大變樣了。
地面已經鋪上了米色的木地板轉，兩側都安裝上了原木衣架，中間放置一個圓形的玻璃旋轉展示臺，在左手邊衣架前面有一扇巨大的落地試衣鏡。靠近裡面的地方有一個淺褐色的櫃檯，上面簡單散落一些紙張，還有一把木尺和一把三角尺。
抬頭的話，可以發現幾近木頭原色的天huā板，整齊平整。乍一看，找不到明顯的吊燈：開啟門口牆壁上的開關，整個房間頓時亮堂起來，只見天huā板上暖洋洋的白熾燈灑落滿地，原來是在天huā板吊頂裡挖了中空的洞，在裡面放置白熾燈，然後再用一個雕huā鏤空的木塊將洞封堵好。如此一來，一眼望去，沒有特礴之處，但開啟燈之後，就會發現頭頂的燈組成了一個簡單的四葉草模樣。
這個大廳，簡潔明瞭，並沒有過多huā哨的裝庫。但是從大門開始，到衣架頂端的細節，還有櫃檯的邊緣，整個房間的搭配，都呈現出濃郁的英倫傳統風格。
為了保留這幢房子原有的十八世紀亞當風格，埃文一貝爾在設計上可是沒有少費腦筋，新增的部分都儘量以簡單為主，在保留房子原本設計的基礎上，讓房間煥然一新。
一樓大廳之後的工作室也延續了簡潔明瞭的風格，米色系的裝修讓人心情為之一亮。這裡就定位凱瑟琳一貝爾的設計工作室了。
作為倉庫的二樓倒沒有大翻修，只是簡單重新粉刷鋪地了一下，然後製作了三個隔間：就算是倉庫，也要分門別類。二樓最大的變化，就是一樓通往二樓的樓梯口，安裝了一扇防盜鐵門。
用作居住的三樓則是完全變樣了，一走上樓梯，就可以看到正對著樓梯的那堵牆已經被完全敲掉了，外面安裝了欄杆和一個小huā圃，還留下了五十平方英尺左右的空間，顯然是一個陽臺。陽臺和大廳用一扇巨大的落地窗隔了開來，陽光可以肆無忌憚地傾斜下來，將整個房間的一半都溢滿。
地面上米色的木地板從樓梯口鋪陳開來，左邊是房間，右邊靠樓梯口的位置就是一個長約二十英尺的吧檯，吧檯裡面可以清晰看梨灶臺和鍋碗瓢盆，在灶臺的旁邊還有一傘巨大的櫃子，裡面現在是空蕩蕩的，不過一個紅酒儲物格倒是十分顯眼。
在往裡走，就是一個一人高的銀灰色雙門電冰箱。
正中間的火爐已經被清掃乾淨，正對著一組深灰色的長沙發，還有一張笨重的原木茶几。火爐旁邊幾碼之外，有一張長桌橫在火爐和靠陽臺的牆壁之間，上面放著一臺電視機，還有一堆零散的紙張。
寬敝明亮，雖然略顯凌亂，但已經打掃乾淨，這就是貝爾家的新家了，貝爾一家三口的歸屬地。